Dijital tuval tasarımı alanında küresel Amerika merkezli dijital sanat platformu olan Blackdove, Türkiye’deki birinci standını The Stay’in sanat ve tasarım odaklı oteli The Stay Boulevard Nişantaşı’nda açtı. Dünyaca Ünlü sanatkarların yapıtlarını buluşturan Özel stant, otelin sergileme alanında Ocak sonuna kadar ziyaret edilebilecek.
İçinde bulunduğu lokasyonların kültürünü yansıtan mimari yapılara değer katarak Ömür tarzı belirleyen The Stay kümesinin en yeni oteli The Stay Boulevard Nişantaşı, Fazla Özel bir standa konut sahipliği yapıyor. Sanat, kültür ve yüksek tasarımı bir ortaya getiren The Stay Boulevard Nişantaşı, dünyada dijital sanat ve sanat teknolojileri denilince akla gelen birinci marka olan Blackdove’un Türkiye’deki birinci standıyla sanat severleri buluşturuyor. Dünyaca Ünlü yeni medya sanatkarların yapıtlarını Blackdove ekranlarında buluşturan stant 3 ay boyunca ziyaret edilebilecek. Stantta, Lorem (Lukas Bruhn), Selay Karasu, Kaya Hacaloğlu, Ecem Dilan Köse, OZ (Ozan Özçelik) ve Maxim Zhestkov üzere dünyaca Ünlü dijital sanatkarların 18 yapıtı dijital tuvallerde görüntüleniyor. Dijital sanat yapıtlarının bütün renkleri, canlılığı ve büyüleyiciliğiyle yansıdığı premium dijital platformu, Blackdove, bu stantla birinci defa Türk sanat severlerle Blackdove’un bütün ayrıcalıklarını tanıştırma gayesiyle çıktıkları seyahate kuvvetli bir başlangıç yapıyor.
The Stay Kurucu Ortağı ve CEO’su Ali İspahani Blackdove standı ile ilgili; “The Stay olarak içinde bulunduğumuz lokasyonlara değer katmayı Fazla önemsiyoruz. Sanat, tasarım ve mimari üzere farklı disiplinlerin en seçkin örneklerini sürdürülebilir bir yapıda sunuyoruz. The Stay kümesinin 5.oteli The Stay Boulevard Nişantaşı için Blackdove standı farklı bir mana taşıyor. Kümemizin özgün dokunuşunun her ayrıntısında hissedildiği otel, marka DNA’mızın yansıttığı sanata verdiğimiz değerin en dikkat cazibeli yansıması. Otel içindeki 300’den Çok sanat eserimizle Nişantaşı’nın Kıymetli sanat noktalarından biriyiz. Tıpkı hassasiyetle Blackdove’un Türkiye’deki birinci standına mesken sahipliği yapmak bizim için Sevinç verici” dedi.
Hem sanatçı hem koleksiyoner için farklı bir deneyim
Heryerde.co kurucu ortağı ve Blackdove Türkiye Yöneticisi Kaan Gençsoy, sergiyi “Bu galeriyle Türk dijital sanat severleri Blackdove ile buluşturup bu eşsiz tecrübenin bir kesimi yapmak istiyoruz. Önümüzdeki periyotta hayata geçireceğimiz benzeri Amel birlikleri ile sanat faaliyetleri, sanatkarlar için yeni bir platform ve sanat severler için farklı tecrübeler sunmaya devam etmek istiyoruz. Türkiye’de öncelikli gayemiz mimarlık ofisleri, oteller ve galeriler üzerinden sanat severler ile buluşarak bir Blackdove toplumu yaratmak ve kullanıcılara ayrıcalıklar sağlamak.” kelamlarıyla yorumladı.
Maxim Zhestkov ‘Borders’ isimli 4 dakikalık yapıtı sanatkarın dijital heykellerin gerçekliğimize entegrasyonunu araştıran birinci projesi. Minimalist kutulara yerleştirilen ve insan perspektifinden görülen dijital heykeller doğal olarak onunla sınırlanıyor. Dijital dünyalardaki objeler, bilişimizin bu hudutlarına Ahenk sağlıyor lakin birebir vakitte, onlar ve bizim aramızdaki farkı vurgularlar ve beşerlerle sırf ekranın kaçınılmaz bir zarı aracılığıyla etkileşime girebilirler.
Dünyanın her yerinde sanatsal çalışmalarda bulunan şu anda Almanya’da yerleşik dijital sanatçı Lorem, stantta Portals koleksiyonundan 6 yapıtıyla yer alıyor. Lorem, koleksiyonuyla kaygılarımızın, zihinlerimizin ve vaktimizin olmadığı yerler yaratıyor, gerçeğin huzurla bulanıklaştığı yeri betimliyor. Sanatkarın yapıtları; The Line, Liquid Monolith, Gradient, Vivid I, II, II, BARS I, II, II ve PORTAL adlerini taşıyor.
Sanatçı OZ‘un yine yorumlama projesi NFT RENAISSANCE da stanttaki eserler ortasında yer alıyor. Seri, klâsik şaheserleri Çağdaş dijital sanat metaformlarıyla uyarlamayı amaçlıyor. Solitude, Escape, Circle of Arka, Wanderer of Ether, Execution, VR Addicts, Future Window, Summer ve Dreams of Vincent serideki yapıtları oluşturuyor.
Sergide yer Meydan sanatkarlar ortasındaki Selay Karasu, multidisipliner bir sanatçı ve yaratıcı direktör. Soyut bir bağlam ve spektrumda ‘generative art’ üzerine ağırlaşan sanatçı, bilime olan hayranlığı ve merakını merkeze alarak dijital sanat ve kod aracılığıyla ilim odaklı bahisleri somutlaştırmak üzerine çalışıyor.
Kaya Hacaloglu’nun yapıtı Agâh Ağaç ‘video resim’ olarak isimlendirilen çalışmalardan oluşuyor. İki farklı coğrafyada fotoğraflanan, birbirinden farklı iki tipe ilişkin ağacın Beden ve vücut fotoğraflarından yaratım sürecine girmiş, kompozisyonlar. Agâh Ağaç, Kaya Hacaloğlu ve çalışma arkadaşı Leyla Atavi ile ortaya çıkmış bir eser.
Kaynak: (BYZHA) – ak Haber Ajansı
